Introducción

La publicidad es una herramienta esencial para lograr que las organizaciones tengan visibilidad en el mundo. Para esto tiene un gran aliado que son los medios de comunicación. Por ende, este artículo busca mostrar una perspectiva del buen uso que se le debe dar a las piezas que se construyen y finalmente se difunden. Utilizando una una narrativa efectiva en la estrategia. Se va a realizar un comparativo de publicidad para premios o el pueblo.

Medios de comunicación.

Es importante conocer el significado de Medios de Comunicación. Los medios de comunicación son herramientas que se utilizan para expresar una intención, estos pueden ser escritos, visuales, sonoros o audiovisuales, es importante aclarar que estos generalmente son masivos. Cada medio tiene canales, los visuales: Póster, flyer, fotografías; los escritos: prensa; sonoros: Radio; audiovisuales: Televisión, cine.

Medios de comunicación.

Con las nuevas tecnologías y la Internet todos estos canales se han unificado y es mucho más fácil crear y difundir información, por tanto, se ha vuelto el medio de comunicación más importante. La publicidad ha aprovechado los medios en principio para dar a conocer su marca. Sin embargo, ahora no es suficiente solo publicar y mostrar contenido. Claro todo depende de la estrategia de la organización. Si la empresa es nueva puede que su principal objetivo por los primeros meses sea darse a conocer. pero, no es suficiente. La organización debe generar una lealtad, un lazo, crear una comunidad. Y ahí entran los medios de comunicación, que pueden ser su mejor aliado y mal utilizados, su peor enemigo.

Medios de comunicación y publicidad.

El público ha tenido una perspectiva dicotómica acerca de la relación que existe entre la publicidad y los medios de comunicación, es decir, lo han relacionado como A y B. La publicidad siendo vista como intervalos constantes de anuncios que les permiten tomar distancia brevemente de la valiosa información que brindan los medios de comunicación de su interés.

Es ahí, donde se encuentra el verdadero dilema de crear contenido creíble. Contenido que sea empático con los problemas del mundo. En un medio que, debido a su relación con el entorno capitalista del siglo XXI. Se ha considerado responsable de perpetuar estereotipo nocivos y mensajes amarillistas. Los cuales han afectado a la construcción de relaciones sanas en la sociedad desde su imaginario colectivo. Los usuarios han establecido una balanza social que determina lo que es correcto o no de acuerdo a la popularidad y al volumen de la masa que haya encausado, la cantidad de gente que logre encontrar la motivación para ser parte de la conversación.

Relación entre  publicidad y medios de comunicación.

La relación entre la publicidad y los dueños de los medios de comunicación se dio gracias al fuerte brazo económico. Estos últimos representaron para las mentes creativas más respetadas de la época. Esto causó que algunos anuncios se empezaran a empapar de las noticias para generar mayor relevancia cultural (desde lo que estas personas aceptan como correcto). Debido a esto, los usuarios poco a poco han exigido mayor diversidad. Donde todos los puntos se pongan sobre la mesa y que su voz también sea tenida en cuenta.
Desde una perspectiva publicitaria, los creadores de contenido estamos viviendo una encrucijada sin precedentes. Debemos generar mensajes de valor que logren romper el paisaje más complejo al que se ha enfrentado la humanidad, la forma en la que se representa tecnológicamente asumiendo su día a día desde ella.

Narrativa de la publicidad en los medios de comunicación.

Ejemplo de pintura Rupestre

La humanidad ha contado historias desde su inicio, creando mundos donde los limites son solo establecidos por la capacidad perceptiva del individuo que absorbe la información a través de sus propios filtros.
Los arquitectos son expertos en tomar referencias artísticas que les permiten expresar un mensaje. En el caso de la arquitectura de marca, es necesario crear un sentimiento que se relacione profundamente a la construcción de un concepto claro, debemos apelar a lo que la sociedad ha elaborado colectivamente como válido. Lo que para ella es natural. Inconsciente. Sólo comprendiendo esto, podemos elaborar una ruta que de verdad genere impacto en la vida de los consumidores.
(Comparativo de la referencia y una joya arquitectónica)

Placa de bronce donde se imprimió un anuncio de la tienda de agujas de la familia Liu en Jinan, dinastía Song, China.

Narrativas publicitarias.

Partiendo de las historias más cercanas a su vida. Se puede comenzar a construir elementos esenciales para la creación de contenido como las narrativas publicitarias, cuando queremos hablarle a una masa hiper específica (conocida también como nicho) que pueda reflejar sus propios valores y lo que consideran moralmente correcto en nuestro negocio.

Aunque suena innovador, la creación de conceptos creativos para posicionar ideas ha sido usada desde que comenzaron a ocurrir las primeras manifestaciones de la sociedad. Los primeros líderes comerciales entendieron que debían dar a conocer todo aquello con lo que contaban en su inventario si esperaban obtener un beneficio a cambio. Los hombres y mujeres debían conectar para ser vistos como rivales fuertes; emperadores, artistas, comerciantes y otros oficios. Que poco a poco, comenzaron a perfilar el arte de crear comunicación para la conversión positiva que desea su medio de producción.

Los humanos hemos recorrido un largo trayecto desde aquel entonces y con él, aunque a veces sea difícil de creerlo, una necesidad por buscar solo buenas fuentes de información que logren ganar su confianza. Usuarios cada vez más conscientes a la hora de decidir lo que les gusta y lo que no. Capaces de usar su voz para transmitir sus propias historias.

Publicidad para el pueblo o para premios.

Hay muchas maneras de contar una historia. Algunas empresas optan por lo tradicional por lo que ya está escrito y lo que se sabe que funciona. Sin embargo, otras hacen discursos más abstractos que si son bien hechos pueden generar un gran impacto en el público. No significa que uno sea mejor que otro, ambos tienen sus riesgos y sus beneficios.

Publicidad para el «pueblo».

La publicidad para «el pueblo» es lo tradicional, lo básico, son la gran mayoría de los comerciales que vemos o escuchamos en los medios de comunicación. Un ejemplo son los comerciales de detergente. Tienen a la madre que cuenta un testimonio y muestra una situación común. Realmente no está mal quizás porque el público se ha acostumbrado a esto. Pero podría tener un mayor impacto si tal vez estos comerciales se salieran de los estereotipos, explorarán nuevos campos, sin descuidar el target. Un ejemplo es este comercial de Ariel.

https://www.youtube.com/watch?v=WVC3BvZzAKU

Este es un ejemplo perfecto de un comercial para “el pueblo”. No es que esté mal, incluso puede ser graciosos. El problema es que cae en varios estereotipos: el hombre mujeriego, la mamá como la dama de casa, el hijo inútil y malcriado. Y a esto se han acostumbrado algunas organizaciones a lo básico, a lo popular. El problema es que sectores de la sociedad empiezan a rechazar este tipo comerciales. Por esto las historias y el discurso se debe transformar. Algunos comerciales de este tipo son creativos, bien argumentados y con el objetivo claro. Por esta razón, no dejan de ser una buena opción. Lo importante es no caer en lo obvio, en el cliché.

Publicidad para premios.

Los comerciales para “premios” tiene el problema de ser un arma de doble filo, porque pueden ser un fracaso total o convertirse virales y generar recordación. Cuentan historias que impactan, algunos con guiones increíbles, otros con acciones desconcertantes. Dos ejemplos son:

Esta campaña es un gran ejemplo de un contenido Hero. Donde un anuncio inicial generó una gran indignación y expectativa, creando un free press que supera 50 veces el presupuesto original. Puede que una parte sea paga, pero la gran mayoría se difundió voz a voz. Claro un final inesperado con un mensaje contundente y efectivo.

Este Comercial de Johnnie Walker es un ejemplo de una historia con un guión increíble. Una narrativa que describe de manera perfecta la esencia de la marca. Sin embargo, muchos comerciales han fracasado por querer ser muy creativos, a veces, se olvidan del público, tienen mala ejecución o cuentan mal la historia.

Recomendaciones para tener un buen uso en los medios de comunicación.

Para concluir, al momento de contar una historia en los medios de comunicación se debe realizar una investigación. De acuerdo a los resultados que esta arroje se empieza a trabajar en la estructura de la historia, teniendo en cuenta los insights y el público objetivo. Hay varios ejercicios para estimular el pensamiento creativo como: lluvia de ideas o proceso de 6 pasos. Anota las sobresalientes y elige la mejor. Por otra parte, busca historias que generen emociones afines a la marca. Un buen resultado sería que el consumidor sienta cercanía con la marca, que la recuerde, la compartan y finalmente que compren el producto o servicio que esta ofrece.

Y qué crees ¿cuál es mejor opción: publicidad para el pueblo o para premios?